Aristeo Mora
Director de escena
Imaginemos un lugar para compartir preguntas
La Compañía Opcional es una agrupación que conformamos Aristeo Mora (México), Cecilia Guelfi (Argentina) y múltiples colaboradores diversos que participan en nuestros proyectos.
Nos gusta entendernos como una plataforma de investigación que no cuenta con un equipo de trabajo estable, que reúne a personas con experiencias distintas para formar comunidades efímeras que se interrogan cosas juntas y que ensayan respuestas experimentando con la posibilidad de lo común.
Algunas de las preguntas con las que comenzamos nuestros trabajos tienen que ver con la figura del espectador que, a lo largo de nuestra historia, se ha transformado en partícipe y colaborador de lo que hacemos.
¿Quién mira? ¿Quién hace?
¿Quienes miran pueden hacer? ¿Qué pueden hacer?
¿Qué rol juegan aquellos y aquellas que llegan a mirar o a hacer con nosotras?
¿Qué espacio ocupan en nuestros deseos?
Entendemos que los límites definen lo que son las cosas en el mundo, lo que se puede o no hacer. Una frontera define el límite de un país. Un género define los límites del comportamiento de un cuerpo. El rol de espectador que le asignamos a las personas con las que hacemos teatro delimita sus posibilidades. Nos interesa, entonces, preguntarnos:
¿Cómo imaginamos otras posibilidades junto a otras personas?
¿Cuáles son las potencialidades de un grupo de cuerpos reunidos en torno a una idea?
¿Qué pueden hacer juntas esas personas?
¿Cómo trazamos otros límites que nos permitan ser otras en el mundo?
Es a partir de este lugar, o de estas preguntas e intereses, que comenzamos a especular, diseñar y ensayar desde la ficción, lo que queremos para nuestra realidad.
Vamos a plantear una idea como si se tratase de una ficción.
Pensemos en un lugar en donde no existen distinciones entre quienes producen y quienes consumen. En este lugar, en donde todas somos productoras de todo, no existen especializaciones en las cadenas de fabricación y nadie se jacta de poder hacer algo que las otras no pueden hacer.
Aquí no existen propiedades o sistemas de valor basados en la originalidad o la autenticidad. Todo es de todas, porque aquí las cosas se crean mediante la repetición, la variación y la versión.
En este lugar no existen grandes productoras porque todas producimos nuestras versiones del mundo. Coverear es nuestra manera de hacer las cosas.
Somos náufragos que producen con los restos de otros mundos extinguidos.
Trabajamos con las herramientas que tenemos a la mano.
Nuestros límites son nuestros mejores recursos.
Podemos versionar cualquier cosa, incluso lo que no existe.
Versionar es nuestra manera de traer las ideas al mundo de las cosas.
Versionamos para revelar lo que nos importa.
Aquí la memoria es repetición y la repetición no es un ciclo ininterrumpido de acciones monótonas, es una espiral.
Invencionamos el recuerdo.
Atentamos contra nuestras memorias para que aparezcan otras.
Develamos la ficción al construirla en tiempo real.
Pensemos en un lugar en donde la realidad y la ficción son lo mismo.
Aquí la ficción es una versión del mundo. Con ella podemos producir las cosas tal y como nos interesa que sean. Así, en este sitio, todos tenemos la responsabilidad de contar nuestra versión. Las versiones son contraficciones que nos permiten contarnos, leernos, escucharnos o vernos reutilizando los fragmentos de otros mundos.
En este lugar, por ejemplo, las canciones las hacen las personas que las escuchan.
Para hacer música, las personas utilizan algo que llamamos cancionificador: una manera de hacer versiones de música que funciona a partir de la siguiente serie de pasos:
- Coloca el metrónomo a un bit por minuto que te parezca el ideal.
- Agrega un contra ritmo.
- Suma una melodía.
- Piensa en la letra de la canción que elegiste.
- ¿Cómo sería esta letra si la hubieras escrito tú?
Contraficción 1: ¿Cómo sería Clocks, de Cold Play, si Chris Martin fuera Aristeo Mora?
*La versión del origen de esta canción mezcla la biografía personal de Aristeo con la información disponible en Wikipedia sobre los antecedenes de la composición hecha por el grupo Cold Play https://es.wikipedia.org/wiki/Clocks
Clocks – Máquina para viajar en el tiempo, es una canción compuesta por Aristeo Mora durante su adolescencia. La canción presenta una letra en la que sobresale un tono de desesperación y protesta, que se convertiría en el himno gay mexicano del inicio del presente siglo.
Máquina para viajar en el tiempo se concibió durante la adolescencia del artista mexicano Aristeo Mora para uno de sus primeros proyectos desarrollados en la preparatoria. Aunque Aristeo no estudió música y no tenía conocimientos de composición o formación en canto, grabó una serie de canciones para una de sus clases que consistió en utilizar sus habilidades y las de sus compañeros para crear todo tipo de materiales artísticos relacionados con sus propios intereses, desde películas hasta discos, que fueron producidos de forma muy precaria y de manera colaborativa.
Aristeo Mora llegó a altas horas de la noche a la casa de uno de sus amigos. De pronto una melodía acudió a su mente y pidió ayuda para escribirla. Según Javier -mejor conocido como “Harky”-, la banda británica Muse sirvió como inspiración, aunque Aristeo no recuerda haberla escuchado antes. Aristeo presentó su idea a otro de sus amigos guitarristas quien le añadió acordes al tema básico: “Él tomó su guitarra (una certera señal de que le gustaba la canción) y tocó esos brillantes acordes… Fue como el proceso de una reacción química”.
A finales de 2003, la canción se usó para un cortometraje que llegaría a los premios Ariel por su banda sonora, nominación que volvió famosa a la canción entre la comunidad gay. Hacia el 2005 la canción seguiría sonando en distintas versiones hechas por artistas reconocidos por formar parte de la lucha por la liberación LGTB en México.
Su versión más famosa es una traducción al inglés que realizó en el 2009 una banda británica de nombre Cold Game.
Letra de Clocks – Máquina para viajar en el tiempo de Aristeo Mora.
*Se recomienda ir al siguiente enlace y realizar la lectura de esta versión como si se tratase de un karaoke: https://www.youtube.com/watch?v=d020hcWA_Wg
Las cosas en el mundo no son realmente como se ven
tratas y tratas de sumergirte en ellas
ponme a prueba
golpéame en la cara
pero ven, por favor ven
cantando
ven acompañame al final del mundo
golpéame en la cara
encuéntrame, estoy escondido
esperando a verte
no me puedes ver bien
cantando.
Tú
Yo
Confía en mí
no voy a parar
los relojes no me importarán
vamos
dame un ticket para regresar a casa
aunque no sepa en dónde queda
vamos cantando
llama a todos los que quieras
no me van a detener
voy a conseguir todas las oportunidades
en mi parte del mundo yo sigo cantando.
Tú
Yo
Y nadie me podrá comparar
oh no, nadie me podrá comparar
verás cómo nadie me podrá comparar.
Tú
Yo
Quiero
quiero ir a casa.
¿En dónde es?
Casa
¿Dónde es mi casa?
Dónde
Casa
Quiero ir a casa
Casa
¿Dónde es?
Casa.
Contraficción 2: Covers realizados con el cancionificador en el marco del festival Salmon 2019 en Barcelona.
Para SÂLMON 2019 realizamos un colaboratorio en el que las y los participantes, jóvenes de entre 16 y 23 años, versionaron algunas de las canciones que forman parte de su banda sonora personal. Las y los talleristas presentaron sus canciones en formato de conciertos unipersonales recreando la experiencia que dio origen a su cover. En él mezclan su biografía con la de las y los artistas con los que eligieron trabajar.
Talleristas:
Christian Mantas
Diana Pop
Sofia Niubó
Mabel Olea
Felix Navarro Martinez
Olivia Basora
Paula Farrero
Short Line por Sofia Niubó:
My kind of woman por Mabel Olea:
I know it´s over por Olivia Basona:
After hours por Diana Pop:
¿Cómo contraficcionar el mundo? Un proyecto llamado Covers.
Somos nuestra propia casa productora.
Trabajamos con las herramientas que tenemos a la mano.
Nuestros límites son nuestros mejores recursos.
Podemos versionar cualquier cosa, incluso lo que no existe, pero que nos imaginamos que podría existir.
Versionar es nuestra manera de traer las ideas al mundo de las cosas.
Versionamos para revelar lo que nos importa.
Invencionamos el recuerdo.
Atentamos contra nuestras memorias para que aparezcan otras.
Develamos la ficción al construirla en tiempo real.
Manifiesto Cover
Playback es el término que utilizamos para referirnos a la sincronización del movimiento de los labios con el sonido que proviene de otra fuente para simular hablar o cantar en vivo. Imaginemos que esa simulación ocurre todo el tiempo y que ocurre con todo lo que hacemos; nuestros movimientos, nuestra rutina diaria, nuestro trabajo, nuestro género, nuestro pensamiento o nuestros discursos, incluso nuestra intimidad. Toda nuestra vida como un playback.
Ese movimiento de labios que hacemos cuando escuchamos a Britney Spears, como una metáfora de la repetición de la vida que reproduce el capital. Eso que repetimos es, como lo llama Suely Rolnik, un catálogo de formas de pensar, sentir y hacer que se disemina a través de las representaciones.
La idea del cover, como una cubierta, una vida cubierta, pero también como una vida versionada, nos sirve como una herramienta para pensar en cómo hacer de nuestras propias vidas unas que merezcan ser vividas, unas vidas contadas por otras a partir de la versión, del cover.
Un cover que nos permita contarnos nuestros deseos, aquellos que no está siendo pronunciado por los labios de las representaciones que hacen el Playback de nuestras vidas. Una historia contada por nosotras mismas, una vesión propia, un cover de la historia oficial.
Covers es un proyecto de investigación artística que consiste en el desarrollo de estrategias precarias para realizar versiones del catálogo cultural de la vida, la memoria y los imaginarios de distintas personas o grupos focalizados, a través de la apropiación de distintas referencias musicales, cinematográficas o televisivas que atentan contra los materiales que constituyen nuestra educación emocional para hacer aparecer en ellos otras narrativas o dinámicas para nuestras vidas.
El proyecto se desarrolla a partir de colaboratorios en los que se diseñan y producen las estrategias de cover con la ayuda de metodologías creadas por la Compañía Opcional.
Los resultados de este proceso toman la forma de LP, mini series, conciertos y películas, realizados de forma precaria al poner en acción distintas premisas planteadas en un manifiesto que funciona como guía para la creación de versiones de nuestros referentes culturales.
El proyecto comenzó en México y, a partir de 2018, se ha desarrollado como colaboratorios, intervenciones y obras en proceso en distintos festivales, encuentros o centros de creación. Durante el 2019 y 2020 la Compañía Opcional desarrollará Covers en municipios de Jalisco y México para trabajar con niñas y niños mariacheros de Cocula, vecinas y vecinos de distintos barrios de Guadalajara, así como con comunidades específicas dentro del país.
Un pensamiento en “¿Cómo contraficcionar el mundo? Un proyecto llamado Covers”
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